30ª Edição do Festival Internacional de Teatro Cómico da Maia

3 a 11 de Outubro 2025 - Fórum da Maia

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30 Edições de Teatro Comicamente Sério

Tem sido um hábito a publicação de uma obra documental a cada década que passa sobre o início do Festival Internacional de Teatro Cómico da Maia. 

Assim foi aos dez anos, assim foi aos vinte anos e assim é aos trinta anos. Estas citadas publicações testemunham, para as gerações futuras, o que de mais relevante se passa no dia a dia deste festival, iniciativa da Câmara Municipal da Maia, com produção da Companhia de Teatro Art’Imagem. 

Nestes trinta anos procurou-se, e penso com muito sucesso, que o Humor fosse muito mais do que mero lazer (já de si atividade importante) para ser um instrumento de crítica e reflexão social, contribuindo assim para o enriquecimento cívico e cultural do seu vasto e variado público.

Na verdade, o Teatro desempenha um papel fundamental na história da humanidade, sendo uma das formas mais antigas e significativas de expressão artística. Presente em diversas culturas ao longo dos séculos — desde a Grécia Antiga, o Egito, a Índia e a China — sempre esteve vinculado à vida social, política, religiosa e filosófica dos povos.

Não é apenas uma arte de entretenimento, mas também uma ferramenta poderosa de reflexão e crítica. Muitas peças teatrais serviram para denunciar injustiças, questionar regimes opressores e provocar o público, levando-o a refletir sobre questões importantes da sociedade. O Teatro lida com dilemas humanos universais, mudando, quantas vezes as perspetivas de cada um sobre o mundo em que vivem.

Um elemento particularmente relevante no Teatro, e muitas vezes subestimado, é o humor.

Usado com inteligência e propósito, o humor revela-se um instrumento eficaz de reflexão social e de construção de cidadania. Por meio do riso, o Teatro consegue abordar temas delicados ou controversos de forma mais eficaz, permitindo que o público encare a realidade com distanciamento crítico e, por vezes, com maior clareza.

A comédia, quando bem construída, desmonta preconceitos, desfaz mitos, revela e expõe injustiças e contradições sociai. É uma forma de resistência e de denúncia que, por apelar diretamente à inteligência, alcança um impacto maior do que outras expressões teatrais. Além do mais, no contexto da educação para a cidadania, o humor no Teatro ajuda a promover o debate, a consciencialização coletiva e a participação ativa na vida pública.

Outro elemento essencial do Teatro é a interação direta entre os artistas e o público. Ao contrário de outras formas de arte mediadas, o Teatro acontece ao vivo e assenta na relação direta entre ator e espetador, uma experiência única e compartilhada, que pode gerar ligações profundas e momentos inesquecíveis.

O Teatro inspira e influencia outras expressões artísticas, como a música, a dança, a literatura entre outras, sendo um campo constante de experimentação e inovação.

O Teatro não só retrata a condição humana como também a transforma, explorando conflitos, esperanças, medos e sonhos, ajudando-nos a compreender quem somos e o que podemos vir a ser. De tudo isso o FITCM tem sido exemplo e documento.

Assim, desejo a todos os espectadores um bom Festival.

O Vereador do Pelouro da Cultura da Câmara Municipal da Maia,

Mário Nuno Neves



TRINTA EDIÇÕES A ENCENAR A GRANDE COMÉDIA HUMANA


Nesta edição festiva das 30 edições do FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO CÓMICO DA MAIAI (FITCMaia) que decorre este ano de 3 a 11 de Outubro, organizado, como sempre,  pela CÂMARA MUNICIPAL DA MAIA em colaboração com o TEATRO ART´IMAGEM, apresentaremos durante 9 dias consecutivos um programa com 27 peças diferentes, protagonizadas por 22 companhias, sendo 8 portuguesas e 14 vindas do estrangeiro.


De PORTUGAL estarão presentes o Teatro da Comuna, Companhia de Teatro de Braga, Peripécia Teatro, Palmilha Dentada, Safaneta Clown, Fric à Frac, Espaço N.O.A e Ida e Volta - Associação Cultural e Artística.


As companhias estrangeiras convidadas são: 7 de ESPANHA (da Galiza: Cândido Pazo/Contraproducións, Quico Cadaval/Prod.Teatrais Êxcêntricas e Peter Punk Pallaso); ITÁLIA (Sicília: Compagnia Theatre Degart); POLÓNIA (Pina Polar); UCRÂNIA (Quartet Dekru); CANADÁ (Quebec: Doloreze Leonard); ARGENTINA (Adrián Conde) e URUGUAI (Sole Felloza). 


No Grande Auditório e no exterior do Fórum da Maia os espectadores poderão apreciar diversas formas de humor que o Teatro e outras artes performativas utilizam para que os artistas possam contar as histórias de todo o mundo e ninguém, esperando que o espectadores se emocionem, sorriam, chorem, gargalhem ou se perguntem porque se riem, às vezes de situações tão absurdas e noutras quase lhes apetece chorar. Afinal, se há algo de importante que o Teatro nos ensina é que o palco serve para "encenar" metaforicamente a vida da humanidade, e a comédia pode ser uma das melhores maneiras de lidar com as nossas pequenas ou grandes tragédias da vida real ou dos males do mundo global 


Nesta edição haverá teatro de texto e sem palavras, mimo e pantomima, teatro físico e visual, alta comédia, de enredo ou absdurda, melo-dramática ou trágico-cómica, circo mais ou menos contemporâneo, trapézio e palhaços que também se chamam clowns e até um faquir,  autores consagrados ( Camilo, no ano em se comemora o seu bi-centenário, pelo menos), contadores de histórias, espectáculos em que o público também sobe ao palco, grandes elencos e solos...e tudo o mais que irão descobrir.


Sejam então bem vindos e que viva o Festival Internacional Internacional de Teatro Cómico da Maia e as suas "Trinta Edições de Teatro Comicamente Sério"!


José Leitão

Director Artístico do FITCMaia e do Teatro Art´Imagem

8//8/2025, (dia em que Israel continua o genocídio do povo palestiniano)



PROGRAMAÇÃO

3 de Outubro, Sexta-Feira

18h00 - Estação do Metro Fórum Maia

O Atão 

Safaneta Clown (Portugal)

20 Minutos I M/6 I Gratuito


Um marinheiro sem Norte, uma personagem que desembarca de uma caravela lá dos tempos remotos dos Descobrimentos. Uma performance de teatro de rua, dentro da linguagem do teatro físico e do clown. Através dessa linguagem, cria momentos de interação com o público, provocando situações absurdas e hilariantes. É-lhe típica a formulação de perguntas, como: "Atão, o que foi?" "Atão, o que se passa?" "Atão, e agora?" "Atão, vai ou não vai?" "Atão? Então é assim?"


Criação e Interpretação: Tânia Safaneta

21h00 - Praça Doutor José Vieira de Carvalho 

Andas Encantadas

Espaço N.O.A (Portugal)

20 Minutos I M/6 I Gratuito


Espaço Noa, localizado nos arredores da Maia, dedicado às crianças e a toda a família.Fruto do sonho do empresário e artista Bruno Leite (Diretor da Empresa Mr. Milk Espetáculos e Eventos, Lda), NOA (Núcleo de Oportunidades Artísticas) é um projeto que coloca à disposição uma vasta oferta de atividades extracurriculares de várias modalidades artísticas, entre as quais as artes de Circo: magia, malabarismo, equilíbrios, contorcionismo, aéreos, clown e teatro. 

21h30 - Praça Doutor José Vieira de Carvalho 

Volando… vengo 

Kanbahiota Troup (Madrid - Espanha)

55 Minutos I M/6 I Gratuito


Em Volando Vengo, quatro personagens, inspiradas nos anos 20, tentam realizar um número de trapézio volante de grande escala, mas são constantemente interrompidas por tropeções, quedas e encontrões, que superam com humor e engenho. A estrutura, que não serve apenas de suporte aos artistas, torna-se um elemento vital do espetáculo, permitindo executar acrobacias, mini trapézio volante e quadro aéreo — tudo isto enquanto as personagens lutam para alcançar o seu objetivo. Com uma mistura de técnica circense impressionante e um toque cómico que mantém o público em suspense, Volando Vengo é um espetáculo ideal para todas as idades. A comédia e a destreza combinam-se de forma a provocar risos e espanto em igual medida, tanto em adultos como em crianças, criando uma experiência única e divertida para toda a família.


Elenco: Abraham Pavón, Rossina Castelli, Marcos García, Gonzalo Ruiz, Javier Rodríguez (cover) e Nerea Márquez (cover) Ideia Original: Criação Colectiva Direção e Dramaturgia: Irene Poveda Produção: Kanbahiota Figurinos e Cenografia: Kanbahiota Olhar externo: Pedro Montoya Espaço de Criação: Arribas Circo y FRAC

22h30 - Praça Doutor José Vieira de Carvalho 

Gigantones, Cabeçudos e Zés Pereiras  

Ida e Volta - Associação Cultural e Artística (Portugal)

55 Minutos I M/6 I Gratuito


Fundada a 24 de setembro de 1996, a Ida e Volta é uma associação cultural sediada em Braga. Desde o ano da sua criação, organiza anualmente o Encontro Internacional de Gigantones e Cabeçudos, que em 2024 celebrou a sua 34.ª edição.

A atividade da associação desenvolve-se em três grandes áreas:

• Grupo de Zés Pereiras

• Gigantones e Cabeçudos

• Grupo de Cordas
Com raízes na tradição e olhos postos na participação ativa da comunidade, a Ida e Volta afirma-se como uma referência na valorização da cultura popular.

23h00 - Grande Auditório do Fórum da Maia

O 25 de Abril Nunca Aconteceu 

Teatro da Palmilha Dentada (Portugal)

90 Minutos I M/14 I 5€


No ano em que se comemoram 50 anos da revolução dos cravos, a Palmilha Dentada estreia-se no teatro distópico e apresenta uma ficção histórica: como seria Portugal se Salgueiro Maia não tivesse parado no semáforo vermelho, tivesse chocado com um camião do lixo e a revolução não tivesse acontecido. O mundo não parou, mas Portugal sim. Continua a guerra colonial, mas apenas em Angola, as outras colônias não valiam a pena. O Cristiano Ronaldo joga no Benfica. A internet e telemóveis são um privilégio das corporações e do governo. Há uma empresa de extorsão de dinheiro via net às mulheres falantes de português espalhadas pelo mundo. A empresa é altamente protegida pelo governo de Portugal, é uma das maiores fontes de divisas nacionais. Tal como as tipografias dos tempos anteriores a 1974, é também local de funcionamento de um célula clandestina que visa fazer circular a informação sobre a ditadura Portuguesa. A Pide continua activa e cada vez mais ridícula. As crocs estão proibidas e o seu uso perseguido. Este espectáculo é uma homenagem às menores e menos evidentes conquistas de Abril.

 

Texto e encenação: Ricardo Alves Interpretação: Beatriz Baptista, Eloy Monteiro, Ivo Bastos, Filomena Gigante, Mário Moutinho, Rodrigo Santos e Valdemar Santos Figurinos: Inês Mariana Moitas Desenho de Luz: Ricardo Alves Cenografia: Ricardo Alves e Sandra Neves Músicas Originais: Rodrigo Santos Produção: Helena Fortuna Apoio técnico: Emanuel Santos e Dário Pais Coprodução Teatro da Palmilha Dentada, Teatro Nacional São João, Centro Cultural de Carregal do Sal, Município de Lagoa

4 de Outubro, Sábado

16h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

O Lado Selvagem 

Pina Polar (Polónia)

50 Minutos I M/3 I Gratuito


Um espectáculo a solo com vários elementos de arte circense, clown e comédia física. Pina gosta de fazer as pessoas acreditarem que ela é a mulher mais forte e perigosa do mundo. Ela quer surpreender, chocar e divertir o público com os seus brinquedos assustadores, a dança de tigre com hula hoops, uma banda de rock & roll de crianças e uma impressionante caminhada na corda bamba no grande final. Um espectáculo para todos os públicos que utiliza a comédia como linguagem universal.

Criação e Interpretação: Pina Polar 

17h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

Gigantones, Cabeçudos e Zés Pereiras 

Ida e Volta - Associação Cultural e Artística (Portugal)

20 Minutos I M/6 I Gratuito


21h00 - Auditório Exterior do Fórum Maia

Flausine Colete 

Safaneta Clown (Portugal)

20 Minutos I M/3 I Gratuito


Uma cozinheira excêntrica,"trés chic", diz que veio de França para a corte do Rei D João V. Vai-se lá saber a verdade.... As más línguas dizem que fugiu do Rei e que anda em parte incerta por este Portugal até aos dias hoje. É uma cozinheira de mão cheia. Criou uma sopa que faz crescer os mais pequenos, gosta de passar o seu tempo à procura de ingredientes secretos para fazer sopas especiais... contra a má língua, segundo ela. Dizem que passa mais o tempo a inventar coisas do que propriamente a cozinhar. A excentricidade não tem limites para tanta loucura. Uma performance de humor físico e absurdo. 


Criação e Interpretação: Tânia Safaneta Técnica de Som: Vanessa Diniz

21h30 - Grande Auditório do Fórum da Maia

Virtual Reality by Mosaico Errante 

Quartet Dekru (Ucrânia)

60 Minutos I M/6 I 5€


O que é a realidade? Será algo real ou apenas uma simulação digital? Vem descobrir em Realidade Virtual, o novo e tão aguardado espetáculo do quarteto ucraniano de mimos Dekru. Uma investigação bem-humorada, evocativa e dinâmica sobre a relação entre o corpo e o digital, e sobre a influência que os meios de comunicação modernos têm nas nossas vidas.


Texto e encenação: Liubov Cherepakhina Interpretação: Mykyta Cherepakhin, Viktor Chuksin, Inna Turik and Bohdan Svarnyk Direcção Artística: Aleksandr Bezmyatezhnyy Director de Digressão: Spasitel Arniry Gestão do Projecto: Nikolai Poleistorii 

23h00 - Café Teatro do Fórum da Maia

Males que vêm por bem  

Cándido Pazó – Contraproducións (Galiza - Espanha) 

70 Minutos I M/14 I 5€


Baseado numa história real. Logo após a pandemia do século XVIII. Fama e miséria. Atraído pela recompensa oferecida por assistentes, um menino pobre vai ao enterro de um homem rico. Mas uma vicissitude fisiológica ameaça devastar o seu propósito e a sua cobiça. Emoção, memória e, apesar de tudo, humor. Muito humor porque... não há mal que não venha por bem. 

Criação e Interpretação: Cándido Pazó

5 de Outubro, Domingo

16h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

Peor Imposible

Peter Punk Pallaso (Galiza - Espanha)

60 Minutos I M/6 I Gratuito


Um novo unipessoal do Palhaço Peter Punk que mantém a essência e o humor irreverente que o tornaram um sucesso. Peter Punk não levou em conta que coisas assim podem sempre piorar. Na sua nova aventura, não há mais nada a fazer a não ser encarar o fracasso. Mas ele está pronto para o riso do público. Desta vez, veremos um Palhaço otimista e equilibrado que buscará a cumplicidade do público para superar as dificuldades que encontrará em cada rotina, como uma metáfora para dois tempos que vivemos.

Criação e Interpretação: Isaac Rodríguez "Peter Punk’’

21h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

Madame Zazou “O Riso” 

Doloreze Leonard (Canadá)

20 Minutos I M/6 I Gratuito


Quem melhor do que Madame Zazou para dar uma palestra sobre o riso? Porquê o riso, de onde vem, para que serve, os benefícios do riso, os tipos de riso? Sim, ela explicar-lhe-á tudo isto, e o riso é garantido.


Criação e Interpretação: Doloreze Leonard

21h30 - Grande Auditório do Fórum da Maia

Justiça

CTB - Companhia de Teatro de Braga (Portugal)

80 Minutos (com intervalo) I M/12  I 5€

Espectáculo com Interpretação em Língua Gestual Portuguesa 


No contexto das Comemorações dos 200 anos do nascimento de Camilo a CTB revisita JUSTIÇA, criação de 2016, agora com outras “roupagens dramatúrgicas”, fruto da época. Na obra camiliana a vertente dramática é a que tem merecido menos apreço da crítica literária, contudo, apesar de aí radicarem as forças motrizes da sua produção novelística. O melodrama histórico; a comédia e o melodrama burguês, (onde se insere Justiça), dão nota cabal das preocupações éticas e filosóficas do autor, do seu modo de encarar o mundo e o país, os costumes e a realidade circundante. Em Justiça estamos num olhar peculiar sobre a sociedade e os costumes. De um lado a utopia de uma sociedade que deveria nobiliar-se pela honra e pelo trabalho, a apologia do self-made man que, saído da pobreza, conquistará o seu espaço com probidade. Na trincheira oposta, os homens de mármore, corações empedernidos, adoradores do bezerro de ouro numa sociedade em que o homem era o lobo do homem. De um ângulo, o frémito social e tribunício espelhava as aspirações de uma classe em luta contra a aristocracia empobrecida e decadente, a viver a glória enferrujada de seus brasões. Do outro, o combate ao argentarismo sem entranhas do capital especulativo que visava impor a essa mesma burguesia, um modelo ético que a dignificasse.”


Autor: Camilo Castelo Branco Encenação: Rui Madeira Cenografia: João Dionísio Estatuetas: Manuela Bronze Criação Vídeo: Frederico Bustorff Criação Sonora: Pedro Pinto Design Gráfico e Fotografia: Paulo Nogueira Desenho de Luz: Nilton Teixeira Elenco: Solange Sá, Rogério Boane, Carlos Feio, António Jorge , André Laires, Jaime Monsanto e Eduarda Filipa

6 de Outubro, Segunda-Feira

21h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

Safaneta – Volto Já 

Safaneta Clown (Portugal)

20 Minutos I M/3 I Gratuito


"Volto já". É um momento de ausência do Ser do mundo quotidiano. Um breve momento lúcido de um mundo de loucos. Volto já, um Ser que não está cá. É isto... Espetáculo de 20 minutos de clown excêntrico provocador e absurdo e interativo. E muito muito estúpido.


Artista: Tânia Safaneta Técnica de Som Vanessa Diniz

21h30 - Grande Auditório do Fórum da Maia

Ibéria

Peripécia Teatro  (Portugal)

75 Minutos I M/12 I 5€


Uma criação original da Peripécia Teatro da autoria de Ángel Fragua, Noelia Domínguez e Sérgio Agostinho, três atores oriundos dos dois países Ibéricos. Esta criação remonta a 2004 e circulou por inúmeros teatros e festivais durante 13 anos em Portugal, Espanha e Brasil, tendo chegado a milhares de espetadores. Com o propósito de celebrar os 20 anos de história da companhia o elenco propõe-se revisitar esta criação que foi um marco na história da Peripécia Teatro, promovendo uma reflexão divertida (e crítica) sobre a História peninsular, e um contributo para a aproximação cultural através da arte.

Aproveitará para prestar homenagem a um dos mestres do teatro dos séculos XX e XXI que mais inspirou esta criação (e de forma transversal o percurso da Peripécia Teatro): Peter Brook, recentemente desaparecido. Um dos primeiros espetadores deste espetáculo, o dramaturgo e poeta Constantino Alves, escrevia, em 2004: “Espetáculo que fala dos episódios da História mais ou menos pateta que liga Portugal e Espanha ao longo de mais de 1000 anos, coisas contadas de maneira divertida, com sabor crítico e inteligentemente encenado (…) um teatro despojado de artifícios, centrado no jogo inteligente dos atores, dotados de muita eficácia técnica (…) um humor inteligente e trabalhado, de primeira água.”


Um espetáculo original da Peripécia Teatro Direção Artística e de Produção: Noelia Domínguez e Sérgio Agostinho Criação e Interpretação: Ángel Fragua, Noelia Domínguez, Sérgio Agostinho* e Bruno Mazeda (Música e Sonoplastia ao vivo) Direção e Co-criação: José C. Garcia Direção Técnica, Desenho de Luz e Som: Nuno Tomás Figurinos e Espaço Cénico: Criação Coletiva Confeção de Figurinos: Joaquim Azevedo Preparação do Espaço Cénico: André Rodrigues Produção: Noelia Domínguez Apoio à execução do Espaço Cénico: Patrícia Ferreira Design Gráfico e Comunicação: Alexandra Teixeira Fotografia de Cena: Lino Silva Vídeo Promocional: José Miguel Pires Administração: Sara Casal Gestão Financeira e Contabilidade: Ana Margarida Caetano

(*Temporariamente substituído por Élio Ferreira)

7 de Outubro, Terça-Feira

21h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

Chungo Que Te Cagas 

Peter Punk Pallaso (Galiza - Espanha)

20 Minutos I M/6 I Gratuito


O primeiro espectáculo com que Peter Punk inicia sua carreira como palhaço e expõe a sua personalidade divertida e irreverente, que encantará a todos no mundo; criando um universo próprio, não apenas de trabalho, mas também de diversão, ou de brincadeira, e uma visão pessoal do mundo. Ele mostrará sua habilidade (ou não) com elementos que aparecem na sua mala: bolas, um prato chinês, luzes de lume e o clássico tartazo reinventado no mais puro estilo deste irreverente palhaço internacional.


Criação e Interpretação: Isaac Rodríguez "Peter Punk’’

21h30 - Grande Auditório do Fórum da Maia

Um Jantar de Família 

Teatro da Comuna (Portugal)

75 Minutos I M/12 I 5€

Espectáculo com Interpretação em Língua Gestual Portuguesa 


O que acontece quando juntamos uma família à mesa? Alexandre, um jovem de 25 anos, decide organizar um jantar em sua casa com um objetivo ousado: reunir os seus pais, separados há 24 anos. Mas o que deveria ser um jantar tranquilo transforma-se numa noite caótica, cheia de revelações e discussões hilariantes!

 
Texto: Pascal Rocher e Joseph Gallet Encenação e Sonoplastia: Hugo Franco Assistência de Encenação e Operação: Leonor Pereira Interpretação: Rogério Vale, Maria Ana Filipe e Miguel Damião Tradução: Luís Vasco Desenho de Luz Paulo Graça Cenografia: Renato Godinho Figurinos: Maria Ana Filipe Fotografia: Pedro Soares Gabinete de Produção: Rosário Silva, Catarina Oliveira e Carlos Bernardo Assistência Geral: Assunção Dias e Selma Meira

8 de Outubro, Quarta-Feira

18h00 - Pequeno Auditório do Fórum da Maia

Apresentação do Livro “A Arte da (Divina) Comédia” - 30 edições do Festival Internacional de Teatro Cómico da Maia (1994 – 2025)

Gratuito


Que faremos com este terceiro livro e para que serve? Testemunhar e dar a conhecer a história geral deste acontecimento cultural, com mais ênfase nas suas dez últimas edições – nos outros dois livros recordando o nome das companhias presentes e os seus espectáculos, países de origem os seus actores e técnicos, recenseando os autores representados e os encenadores que as levaram a palco, os espectadores que se emocionaram e aplaudiram e também todos os funcionários da C.M. da Maia e as dezenas de técnicos que noite após noite transformaram o palco num outro lugar, preparando-o para uma nova história e, também, honrar os organizadores desta festa cultural única na temática teatral que escolheram para captarem mais diversificados públicos, a Câmara Municipal da Maia e o Teatro Art´Imagem. 

21h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

The Gentlemad  

Fric à Frac (Portugal)

20 Minutos I M/3 I Gratuito


Da época de ouro do Vaudeville chega este cavalheiro que com a sua peculiar loucura enche o palco de virtuosismo, magia e loucura.

Malabarismo, equilíbrios e mais malabarismo com uma boa pitada de humor.


Autor, Encenador e Intérprete: Mica Paprika

21h30 - Grande Auditório do Fórum da Maia

Madness

Yllana & Primital Brothers (Madrid - Espanha)

90 Minutos I M/6 I 5€


Das mentes inescrutáveis ​​que criaram The Primitals em 2016, chega Madness, uma comédia musical sobre a vida à margem do sistema. Da convivência com a elite a dormir debaixo de uma ponte. Da falta de moradia ao jet set. Ontem comendo ostras; hoje, ostracismo. Yllana e os Primital Brothers unem forças mais uma vez para nos dizer que a tecnologia é a nova mitologia, que o quotidiano é uma loucura, que o riso é sagrado e que cantar à capela é a âncora da humanidade.


Ideia original: Yllana y Primital Brothers Direcção e Dramaturgia: Joe O’Curneen Interpretação: Íñigo García Sánchez, Pedro Herrero, Adri Soto, Manu Pilas e Sam Gómez Composição Musical e Arranjos: Santi Ibarretxe Direcção Musical: Manu Pilas Desenho de Cenografia: Marcos Carazo Desenho de Iluminação: Lola Barroso Desenho de Som: Mario Páramo Ajudante de Som: Álex Vela Desenho de Figurinos: Tatiana de Sarabia Coreógrafo: Carlos Chamorro Desenho e Realização de Audiovisuais: Leo Lapeña Construção de Cenografia e Adereços: Scnik Movil, Gonzalo Gatica e Fabián Gutiérrez Desenho Gráfico: Daniel Vilaplana Foto do Cartaz: Pedro Walter Directora de Produção: Mabel Caínzos Produção: Fran Álvarez e Max de Coca Directora de Comunicação: Rosa Arroyo Comunicação: María Crespo e Julia Ottone Logística em Digressão: Erika Carballedo Digressão Internacional: Daniela Scarabino Uma produção: Producciones Yllana y Primital Brothers

9 de Outubro, Quinta-Feira

21h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

Enano de Grande 

Clown Enano (Andaluzia - Espanha)

20 Minutos I M/6 I Gratuito


Quem não quis ser quando era criança um pessoa Grande ? A seguir quando o tempo fez te ser crescido começas ter saudade de quando eras pequeno . Será que agora , considerado oficialmente adulto, eres Grande? ou quando te escondes cada noite entre as sábanas contínuas ser pequeno? Enano significa anão na língua de Cervantes, este ser foi chamado na escola pelos colegas Enano , o que ele não sabia è que com o tempo iria ser um Enano de Grande! 


Direção Artística: José Torres Interpretação: Clown Enano Vestuário: Christina Ferguson

21h30 - Grande Auditório do Fórum da Maia

Circus Lol 

Compagnia Theatre Degart (Itália)

60 Minutos I M/6 I 5€


CIRCUS LOL tem um sabor a mundo. Um mundo entendido como viagem, descoberta. É o melhor das experiências vividas com o circo — e não só. Tem o sabor de um “outro” mundo que se mistura e se confunde entre pais e filhos, ambos igualmente envolvidos. Um mundo circense, feito de maravilhosos no-sense, onde, no final, todos superam qualquer barreira mental, são conquistados e deixam-se levar por um carrossel de cores e magia. Inicia-se um novo percurso, rumo à pureza do riso — aquele riso convulso, molhado de lágrimas, para que nos entendamos… Um percurso que não termina com o fim do espetáculo, porque é raro CIRCUS LOL ser esquecido… A dupla prossegue o caminho que os leva a praticar a arte do riso — aquele riso genuíno que nasce espontaneamente, ligado à infância, à leveza da despreocupação. Esse, não é nem vulgar nem despropositado. É o verdadeiro passaporte para a parte mais autêntica de nós mesmos — aquela inteligência emocional que só as crianças nos podem ensinar a manter intacta.


Direcção: Daniele Segalin e Graziana Parisi Intérpretes: Dandy Danno e Diva G Produção: Theatre Degart

10 de Outubro, Sexta-Feira

21h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

BioHazard

Fric à Frac (Portugal)

20 Minutos I M/6 I Gratuito


Saudades dos grandes êxitos do Rock n' Roll?

Biohazard é uma verdadeira Rock Star que trás os melhores temas Rock e os números de circo mais perigosos para Relembrar o auge dessa época.

Um espetáculo não recomendado a cardíacos e menores de 6 anos.


Autor, Encenador e Intérprete: Mica Paprika

21h30 - Grande Auditório do Fórum da Maia

Check Out 

Adrián Conde (Argentina / Espanha)

50 Minutos I M/6 I 5€


Dia após dia, Eugenio trabalha entre malas, transportando a vida de outras pessoas sem ter quase tempo para pensar na sua. Sente saudades de poder passar mais tempo com a esposa e os filhos.

A nova obra de Adrián Conde desenrola-se no átrio de um antigo hotel, entre o humor, a magia, os equívocos e a ternura.

Uma comédia visual que nos transporta ao cinema mudo, repleta de surpresas e simbolismo, onde somos convidados a refletir sobre o ritmo frenético em que vivemos e sobre as prioridades da nossa própria vida.

Conseguirá Eugenio parar o tempo e descobrir o que realmente importa?

Convidamo-vos a fazer as malas e a acompanhá-lo nesta viagem agitada, para desfrutar com toda a família — sem sair do átrio de um hotel.

Uma história com o selo inconfundível de Adrián Conde.

Autoria e Interpretação: Adrián Conde Direção e Coautora: Anacelia Álvarez Desenho de luz: Rubén Rayan e Alvaro Celemín Cenografia: Adrián Conde e Josume Desenho de som: Gabriel Granda Figurino: Azucena Rico

23h00 - Café Teatro do Fórum da Maia

O Bar do Fondo do Mar  

Sole Felloza (Uruguai)

60 Minutos I M/14 I 5€


Imagina um bar escondido nas profundezas do oceano, onde cada cliente tem uma história absurda, poética ou simplesmente delirante para contar. O Bar do Fondo do Mar é um espetáculo de humor — por vezes picante, surrealista e de narração encantada — onde o público mergulha num mundo em que o riso se mistura com o espanto. Tudo começa numa noite de nevoeiro, junto ao mar, quando um velho elegante, com uma gardénia presa na lapela, conduz — sem dizer uma palavra — até uma escadaria secreta que desce até ao fundo das águas. Ali, entre luzes suaves e vozes misteriosas, espera-o um bar habitado por personagens tão estranhas quanto irresistíveis. Neste cabaré subaquático desfilam histórias como o torneio das freiras, onde o disparate veste hábito; as fadas que oferecem dons inesperados (e nem sempre úteis…); o homem invisível, o vendedor de tapetes, a Cruz Vermelha, a Beautty Case, a sereia, o cão preto… e até a pulga do cão preto. Com humor afiado, por vezes absurdo, o espetáculo combina o espírito da fábula com o sabor do cabaré. São vinte e três histórias à escolha, cada uma mais louca, terna ou provocadora do que a anterior.

Sim, existe um bar no fundo do mar. E nele, além de bons copos, servem-se histórias.

 

Criação e Interpretação: Sole Felloza

11 de Outubro, Sábado

16h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

Libertenano

Clown Enano (Andaluzia - Espanha)

50 Minutos I M/6 I Gratuito


Todos desejamos a nossa Liberdade Individual para fazer aquilo que nos apetece em qualquer momento da vida , mas nem sempre é possível perante as obrigações cotidianas do dia a dia , onde parece que nunca temos tempo para parar e simplesmente observar, sentir , respirar .

Enano com este espetáculo procura relembrar a nossa Liberdade individual , sem preconceitos nem julgamentos , abordando assuntos essenciais como amizade, morte, luta, ressurreição , com uma linguagem clownesca universal , simples de entender. Onde no fim quem sabe se o espectador encontra sua renovada Liberdade!


Direção Artística: José Torres Interpretação: Clown Enano Vestuário: Vera Disselbrede

21h00 - Auditório Exterior do Fórum da Maia

El Fakiiir - L’Amour du Risque  

Cie Tête d’Ampoule (França/Portugal)

20 Minutos I M/6 I Gratuito


Descubra o grande El FakiiiiR…Movido pelo amor ao risco, ele vencerá os seus medos com a força dos seus meniscos. Corajoso e desajeitado, escandaloso mas de boa-fé, ele colocará a sua vida em risco pelo seu maior prazer! Venha testemunhar esta estreia mundial. Para o melhor e para o pior. Pés sensíveis abstêm-se!


De Luís Castro Encenação: Flore Grassart Cenografia:  Luís Castro & Arnaud Delheure Produção: Les Thérèses

21h30 - Grande Auditório do Fórum da Maia

Faboo 

Compagnia Theatre Degart (Itália)

50 Minutos I M/6 I 5€


Faboo é um ser com alma de criança. Nasce e, a partir desse momento, não pára de explorar e descobrir. É curioso em relação a tudo o que o rodeia, e essa curiosidade leva-o a relacionar-se com o seu mundo de forma criativa e lúdica. Aprende através do jogo e descobre um mundo cheio de possibilidades.O Faboo tem uma particularidade: em vez de cabeça, tem um caixote. Isso faz com que a sua expressão facial seja completamente neutra, permitindo ao espectador realizar, inconscientemente, um exercício de empatia com a personagem, preenchendo a ausência de expressão com as suas próprias emoções — criando, assim, um vínculo profundamente envolvente.


Direcção: Oscar Vidal Intérpretes: Graziana Parisi e Daniele Segalin Produção: Theatre Degart Música: Jorge Redondo García

23h00 - Café Teatro do Fórum da Maia

Complexo de Edipo 

Producións Teatrais Excéntricas (Galiza - Espanha)

70 Minutos I M/14 I 5€


O mito imortal do homem que mata o pai, deita-se com a mãe e chama aos irmãos de filhos, é comentado pela taberneira de um porto galego que, para além do mais, é a mãe do infeliz monologuista Cadaval. A tal taberneira, despreza o mito clássico e aproveita para dar a receita da carne assada. Um homem, só a falar, mas que se estende em múltiplos assuntos: gastronomia épica, haute culture, cusquices, notícias da família real espanhola. Tudo em 73 minutos de vertigem. 



Criação e Interpretação:  Quico Cadaval Produção:  Producións Teatrais Excéntricas

Outras Actividades

3 a 11 de Outubro - Galeria Fórum da Maia

Exposição

Cartazes das 30 edições do Festival Internacional de Teatro Cómico da Maia


Informações

Bilheteira

Bilhete por espectáculo: € 5,00€

Passe Festival (acesso a todos os espectáculos): € 50,00€

Passe Fidelidade (acesso a três espetáculos): 12,00€


Locais de Venda:

Fórum da Maia: Segunda a Sexta-Feira das 09h00 das 12h30 e 14h00 das 17h30, e uma hora antes de cada espetáculo.

Posto de Turismo: Segunda a Sexta-Feira das 09h00 às 18h00. Sábado e Domingo das 10h00 às 17h00. Encerra aos feriados.
Bilheteira On-Line:
https://forummaia.bol.pt/


Informações adicionais:

- Os lugares destinados à mobilidade reduzida apenas podem ser adquiridos nas bilheteiras locais: Fórum da Maia e Posto de Turismo.

- Os Passes Festival e Fidelidade apenas podem ser adquiridos nas bilheteiras locais: Fórum da Maia, Biblioteca Municipal e Unidade de Turismo.

- No Grande Auditório não é permitida a entrada após o início do espectáculo não havendo lugar à devolução do valor do bilhete.

- O espectáculo do dia 3 de Outubro no Grande Auditório às 23h00 dará início apenas no final do espectáculo de Abertura que acontece às 22h30 na Praça Doutor José Vieira de Carvalho.


Contactos:

Câmara Municipal da Maia I Fórum Maia
Rua Eng.º Duarte Pacheco, 131, Maia
T. 00351 22 940 86 43
facebook.com/culturamaia
culturamaia.cm-maia.pt
infocultura@cm-maia.pt


Teatro Art'Imagem

T. 00351 222084014 I 917691753 I 910818719

teatroartimagem@teatroartimagem.org

www.teatroartimagem.org

facebook.com/teatroartimagem

Ficha Técnica

Promotor: Câmara Municipal da Maia, Pelouro da Cultura

Vereador do Pelouro da Cultura   Mário Nuno Neves

Chefe da Divisão da Cultura:   Sofia Barreiros

Serviço de Assessoria e Gestão de Espaços:   Carla Araújo, Conceição Couto

Serviço de Bilheteira:   Conceição Ribeiro e Paula Jesus

Comunicação:   Adriano Freire

Técnico Luz e Som:   Nuno Marinho e Rui Sobral

Logística   Alex Costa, Carla Andrade e Rui Pinto

 

Programação e Produção:   Teatro Art´Imagem

Direcção Artística:   José Leitão

Assistência de Programação:   Daniela Pêgo

Direcção Técnica:   Pedro Carvalho 

Coordenação Técnica: Wilma Moutinho

Produção:   Daniela Pêgo e Mariana Macedo

Apoio à Produção:   Maria Jorge Lopes e Flávio Hamilton

Pintura do Cartaz: Armand Henrion (1875 – 1958 – França)

Design Gráfico:   Tiago Dias

Música Original: Carlos Adolfo

Vídeos Promocionais:   André Rabaça

Fotografia: Nuno Ribeiro

Registo de Vídeo e Pós-Edição:   LuisLima Production

Interpretação em Língua Gestual Portuguesa:   Cláudia Braga

Técnico Electricista:   João Branco

Técnicos de Luz:   André Rabaça, André Carneiro, Cajo Viegas, Rodrigo Gomes, Bárbara Falcão, Melque Xavier

Técnicos de Som:   Sérgio Valmont, Francisco Monteiro, João Félix, Francisco Rito

Técnicos de Palco:   José Lopes e João Real