Vaya circo
Kanbahiota Troupe (Espanha - Madrid)
50 Minutos I M/3 I Gratuito
ESTREIA EM PORTUGAL
O espectáculo deve continuar. É a máxima de qualquer artista. A função é tudo, o público não pode ficar desapontado. E no circo, o maior espectáculo do mundo, tudo deve estar perfeitamente debaixo da tenda... ou pelo menos sair! E esse é o dilema com o qual os protagonistas se encontram: sair ou não sair? Todo o elenco está a faltar, o resto dos artistas fugiram e esses três personagens que saem no palco bufam pela angústia de perder uma apresentação. Apesar de tudo, eles não desistem: o espectáculo deve continuar. Trapézio coreano, aro, trapézio duplo, mastro... Uma série de técnicas incríveis e arriscadas.
Interpretes: Abraham Pavón, Rossina Castelli e Alfredo Lobezno Direção: Iván Prado
Humor Próprio
Atitudes / Óscar Branco (Portugal)
60 Minutos I M/12
ESTREIA NACIONAL
Humor Próprio é um espetáculo-bio desagradável que se propõe semear o pânico nos palcos nacionais. Não tem soluções, mas garante 80 minutos a virar frangos, reciclar plástico e memórias. 4 Séculos depois do meu ilustre colega W. Shakespeare afirmar que O Mundo inteiro é um Palco, a comédia continua, só que agora os protagonistas são mais “canastrões” e os figurantes, em vez de estarem atentos à cena, tiram selfies com o público para postar no Facebook. As novas utopias resumem-se à exigência de wi-fi universal e ao sonho de atingir 1 milhão de likes. Calma, nada de pânico Vejo uma luz ao fundo do túnel (de Led para não gastar muito).
Criação e Interpretação: Óscar Branco Música: João Loio Desenho de Luz: Miguel Ângelo
Produção:
Margarida Videira
Tentación divina
Maiclown (Espanha - Aragão)
55 Minutos I M/6 I Gratuito
Mercúrio é um anjo irreverente, desafiador e inimputável! Com uma grande capacidade interpretativa, umas vezes certas outras erradas, desce pela primeira vez à terra... Como será esse encontro com os humanos? É o que se vai ver!
Autoria e Interpretação: Maité Esteban Oliva Direccão: Rolando San Martín e Maité Esteban Oliva
Som:
Fernando Terol
Dom quixote (animação teatral de rua)
Konpinxas (Portugal)
20 Minutos I M/6 I Gratuito
Um momento de Teatro de Rua construído a partir da interacção e do improviso. Partindo em busca de grandes aventuras lá vão Dom Quixote e o seu fiel escudeiro Sancho Pança, honrando sempre segundo os romances de cavalaria uma dama. Dulcineia segue viagem dentro da cabeça e coração de Dom Quixote, devidamente apetrechado com armadura, escudo e uma lança segue a galope no seu Rocinante…
Criação e Interpretação: Ângelo Castanheira e Eduardo
4 Clowns do Apocalipse
Teatro do Montemuro/Absolute Theatre (Portugal - Grã Bertanha)
85 Minutos I M/6
Espectáculo com interpretação em língua gestual portuguesa
Os quatro cavaleiros do Apocalipse cavalgam até ao inicio...do fim do mundo. No entanto só vemos três chegar. Então a guerra, a fome e a peste sentam -se à espera da morte. E enquanto esperam começam a "brincar". E transformam -se em "palhaços". Eles brincam com detritos lavados na margem à beira da terra e, ao contrário de destruir o mundo, criam novos mundos anárquicos, tolos e bonitos. O espetáculo é todo de "clownesco, interpretado na totalidade sem palavras pelos atores do Teatro do Montemuro, numa co-produção com os britânicos do Absolut Theater.
Criação: Abel Duarte, Andrew Harries, Eduardo Correia, Paulo Duarte, Peter Cann e Simon Fraser Texto:
Peter Cann Encenação:
Andrew Harries
Direção Musical:
Simon Fraser Interpretação:
Abel Duarte, Eduardo Correia e Paulo Duarte Desenho de Luz:
Paulo Duarte Direção de Cena:
Abel Duarte Cenografia, Adereços e Figurinos:
Andrew Harries Direção de Produção e Comunicação:
Paula Teixeira Assistência à Produção e Comunicação:
Guida Rolo
Soñando a Chaplin
Jesus Puebla Mimo (Espanha - Valladolid)
60 Minutos I M/6
ESTREIA EM PORTUGAL
Sonhando com Chaplin é uma proposta cênica em que há um único ator que presta homenagem ao personagem do vagabundo, recriando algumas das piadas e situações que o transformaram num ícone da história do cinema. De onze minutos cada, onze pantomimas inspiradas nas aventuras de Charlot que, não sendo cópias dos originais, constituem memórias e imagens que combinadas, são como um sonho oferecido ao espectador, que em vários momentos, é parte ativa do espectáculo.
Criação e Interpretação:
Jesús Puebla
Som:
Chari González
Poderia indicar-me... para trastamires ? (animação teatral de rua)
TriActo (Portugal)
20 Minutos I M/6 I Gratuito
Mr. Palito, é um artista malabarista que vive em Portugal e que espera em sua casa, a sua melhor amiga Dita, que está quase a chegar do Brasil. Com a sua chegada tenta arrumar a casa mas sem grande sucesso. Assim que a sua amiga chega diz-lhe que está com fome e este apresenta-lhe uma ótima ementa... cozido à portuguesa. A partir desse momento inicia-se o maior show de circo nunca visto à volta da cozinha e das limpezas.
Dramaturgia:
Nuno Sá Encenação:
TriActo Figurinos e Adereços:
TriActo Interpretação:
Hélia Martins, Mário Sá e Nuno Sá
ATM
Companhia do Chapitô (Portugal)
90 Minutos I M/12
Um lugar, quatro vidas, uma história com, irremediavelmente, um final. E agora o tempo: Céu muito enrugado com previsão de aguaceiros a partir do final da tarde. Aumento acentuado de manchas de melanina em todas as extremidades. Incontinência nas terras baixas. Vento forte, com esquecimento moderado a partir da região frontal. Neblina ou nevoeiro ocular com possibilidade de persistência. Ligeira depressão no interior com deformação de geada. Nas costas: ondulação acentuada. Quanto ao trânsito, acidente ao km 90, originando trafego lento nas vias de acesso às principais artroses sem possibilidade de desvio.
Criação Colectiva: Companhia Do Chapitô Direcção: Cláudia Nóvoa e José Carlos Garcia Interpretação: Jorge Cruz, Ramon de Los Santos, Susana Nunes e Tiago Viegas Direcção de Produção: Tânia Melo Rodrigues Sonoplastia: Sílvio Rosado Música Inicial: “Wet Blanket” escrita e executada por METZ, cortesia de Sub Pop Records Construção do Cenário: João Calixto Figurinos: Rita Olivença Design Gráfico: Sílvio Rosado Desenho de Luz: Paulo Santos Operação de Luz: Ema Brito e Catarina Chasqueira Fotografias: Sílvio Rosado Audiovisuais: Nádia Santos
Boldie & Cloide (animação teatral de rua)
Encerrado para Obras (Portugal)
20 Minutos I M/6 I Gratuito
Inspirados na odisseia de Bonnie & Clyde, o casal de gangsters mais famoso da história, os artistas Cláudia Santos (uma cantora mais conhecida pelo pseudónimo de Cloide) e David Cruz (um músico ousado) levam-nos numa viagem musical aos loucos anos 20, uma época de folia e libertação durante a qual o mundo celebrou a alegria da vida após a hecatombe da 1ª Guerra Mundial. Partindo de Leiria no ano de 1919, este casal de sonhadores anda pelo mundo a assaltar bancos… de jardins, usando um banjo e alguns instrumentos de percussão.
Interpretação: David Cruz e Cláudia Santos Direcção Musical:
David Cruz Figurinos:
Cláudia Santos
Lazaro
Los 4 cobre (Itália)
90 Minutos I M/6
ESTREIA EM PORTUGAL
Los 4 Cobre é um espectáculo que combinação de diferentes linguagens teatrais: a arte da máscara, o teatro físico e a arte do palhaço e da comédia visual. O espectáculo inclui expressivas máscaras silenciosas trazidas à vida com forte fisicalidade; esses quatro personagens cómicos (mãe, pai, filha e filho) falam com as posturas e gestos. Em vez de palavras, eles usam os seus corpos para explicar as dificuldades de uma família conectada à realidade. O uso excessivo da internet interfere em sua vida diária. Apenas o pai descobre a solução para melhorar a comunicação interpessoal e as habilidades e jogos de interação. Como o palhaço, o pai lhes dá a oportunidade de serem livres, permitindo-lhes a liberdade de rir de si mesmos.
Direcção:
Segalin Daniele - Parisi Graziana Dramatização:
Segalin Daniele Interpretação:
Daniele Segalin, Graziana Parisi, Floriana Sabato, Patrizia Fazzi Técnica:
Giorgio Intelisano, Giuseppe Ferraù for Show Concept
Organization:
Chiara Amorelli & Walter Amorelli
Figurino:
Parisi Graziana Mask:
Teatro Strappato
Cenografia:
Odette Rigano & Elena Arcidiacono
Senha 1519 (animação teatral de rua)
TriActo (Portugal)
20 Minutos I M/6 I Gratuito
O Foral da Maia faz 500 anos, necessita de ser renovado perante o Estado... Habitual confusão e enganos das repartições públicas. Uma divertida performance num balcão de atendimento publico. Uma comédia de comportamentos, misturados com dados históricos, alguns equivocados, da concretização e renovação do foral da maia de 1519.
Dramaturgia:
Hélia Martins e Nuno Sá Encenação: TriActo Figurinos e Adereços:
TriActo Interpretação:
Hélia Martins, Mário Sá e Nuno Sá
Solo Fabiolo
Distribuição Yllana (Espanha - Madrid)
80 Minutos I M/6
ESTREIA EM PORTUGAL
Espectáculo com interpretação em língua gestual portuguesa
Cabelo antiderrapante, à prova de furacão, mais dinheiro do que neurônios, uma raquete sempre no ataque. Se não adivinhou quem é, eu ajudo: é Fabiolo de la Mora e Leja, o olímpico e elegante, que com a sua raquete, a bola e o seu passe, vai deixar todas as pessoas perplexas. Uma boa vida e uma com cabeça estilo à prova de bombas. Da sua mão saberemos o que é a coscuvilhice do poder e a mais atual celebridade em gastronomia, beleza e elegância, porque todos o conhecem e Fabiolo domina o assunto. Fabiolo abrirá ao público o seu coração, que transbordando de amor pela humanidade ao mesmo tempo que reflecte sobre as mais variadas questões políticas e económicas. E tudo com duas bolas... duas bolas de ténis ...
Criação e Interpretação:
Rafael Maza Texto:
Rafael Maza y Alberto Gálvez Direccão:
Rafael Maza con la colaboración de Fernando Gallego, Marcos Chanca y Alberto Gálvez
Som:
Juan Pedro Miranda Design:
Tropical Estudio
Figurinos:
Iñaki Maestre
Da Cruz one man band (animação teatral de rua)
Encerrado para Obras (Portugal)
20 Minutos I M/6 I Gratuito
Único Homem-Orquestra tradicional no nosso país, este artista multifacetado apresenta um espetáculo surpreendente em que toca em simultâneo e em andamento um total de 17 instrumentos.
Criação e Interpretação:
David Cruz
Déboires
Cie la Volubile (França)
75 Minutos I M/12
ESTREIA EM PORTUGAL
Espectáculo com interpretação em língua gestual portuguesa
Déboires é a história de uma personagem que está no terraço de um café. Ele é um cowboy, um dandy malandrenco que pede um copo de água a um garçom mal disposto, enquanto espera companhia, deixa-se levar pelo seu imaginário povoado por sons estranhos e ruídos incomuns.
Concepção e Dramaturgia: Adrien Perez Música e efeitos sonoros: Tristan Castella Interpretação músical e efeitos sonoros alternados: Tristan Castella e Fanny Vialle Colaboração: Heinzi Lorenzen e Fanny Vialle
Co-produção:
Quelques p'Arts, Centro Nacional das Artes da Rua e do Espaço Público, Boulieu-lès-Annonay
O misterioso caldeirão da bruxa (animação teatral de rua)
Boca de Cão (Portugal)
20 Minutos I M/6 I Gratuito
Cardo e Arruda aprendizes da bruxa Zulmira transportam um grande caldeirão que desperta muita curiosidade. O que terá dentro? O que vai acontecer? Para acordar a bruxa de um eterno sono os dois personagens entoam uma evocação com a ajuda do público e puf… salta a Zulmira do meio do fumo sempre alegre e divertida, pronta para ajudar quem precisa. Espetáculo de interação direta da marioneta com o público, que trabalha o universo misterioso e místico com uma forte componente cómica.
Criação e Interpretação:
Hugo Ribeiro e Muni Joana Domingos
Yo, Mussolini
Leo Bassi (Estados Unidos/Itália/Espanha)
75 Minutos I M/12
ESTREIA EM PORTUGAL
Leo Bassi volta a posicionar-se conta a extrema direita com um espetáculo que alerta para o ressurgimento da ideologia fascista. Um desafio directo às pessoas que sempre lutaram por uma vida mais solidária e humanista. Eu, Mussolini é uma peça provocadora e divertida, projetada para gerar otimismo, e, dar ao público que sai o teatro com vontade de resistir, ou melhor "RISISTIR" com inteligência contra a intolerância. Eu, Mussolini, chama a atenção para o fascismo que cresce por causa do medo, e que o melhor antídoto contra esse medo é o nosso sentido de humor.
Direcção e Interpretação:
Leo Bassi
Luz e Som:
Manuel Durán
Fogo
Trigo Limpo - Teatro ACERT (Portugal)
70 Minutos I M/6
Um espetáculo cómico e musical que procura exorcizar o medo e jogar com a riqueza de significados da palavra e das emoções nela contida. O fogo do amor, da paixão, também da destruição. À roda de uma fogueira onde se contam histórias, se cantam histórias e se ri das histórias, o fogo é o mote para um espetáculo quente e animado que procura exorcizar o medo e jogar com a riqueza de significados da palavra e das emoções nelas contidas. Fogo, chama, lume, luz, paixão, brilho, ardor, espanto…
Texto a partir de:
Luís Vaz de Camões, Santos Fernando, Ricardo Araújo Pereira e Raul Solnado
Dramaturgia, encenação e interpretação: Pompeu José, Raquel Costa e Sandra Santos
Espaço cénico e Figurinos:
Coletivos
Desenho de luz:
Paulo Neto
Sonoplastia: Luís Viegas
Desenho gráfico: Zétavares
Produção: Marta Costa
Apoio à produção:
Rui Coimbra
Baldín badán
Cia. Shakti Olaizola (Espanha - País Basco)
50 Minutos I M/6 I Gratuito
Vamos conhecer os disparates e loucuras de uma pintora e de um músico. Para esta peculiar pintora a simples ação de pintar pode tornar-se numa aventura. Observando o público presente ela decide que hoje é o dia para testar todas as suas tolices. É muito desajeitada, mas essa falta de jeito também a leva a mostrar-nos as suas habilidades: pintar com os pés, fazer equilíbrios impossíveis, cantar em posturas raras... Tudo acompanhado pelas melodias e habilidades musicais do seu parceiro…
Ideia original:
Shakti Olaizola Direccão:
Jimena Cavaletti Intérpretes:
Shakti Olaizolam e Joseba Negro Coreografia:
Maximiliano Sanford Produção:
Shakti Olaizola Colaboração:
Gobierno Vasco, Kultur Leioa, Área da Cultura del Ayto. de Bilbao, L'Estruch Fàbrica de creació, Karola Zirko Espazio Cenografia:
Atx Teatroa e Shakti Olaizola Figurino: Azegiñe Urigoitia
A chiclateira (animação teatral de rua)
Encerrado para Obras (Portugal)
20 Minutos I M/6 I Gratuito
Os chefes Chocolatela e Chico Laitinho chegam da Chocolatonga da Serra na sua cozinha rolante para nos dar a provar o melhor cacau do mundo. Mas eis que perdem o cacau pelo caminho. Viram então os tachos ao contrário e confeccionam com amor e virtuosismo um verdadeiro menu gourmet de canções gastronómicas.
Concepção da “Chicalateira”:
Bruno Almeida e David Cruz Criação e Interpretação:
Cláudia Santos e David Cruz
Canções Originais e Direcção Musical: David Cruz
Los sombreros locos
Mimirichi (Ucrânia)
60 Minutos I M/12
ESTREIA EM PORTUGAL
Este espectáculo foi inspirado nos desenhos do famoso cartunista H. Bidstrup. Os jogos de palhaços e as pamtomimas consistem num conjunto de quadros, em que os principais adereços são os penteados. Quatro palhaços de diferentes temperamentos, com chapéus diferentes, encaixam-se em várias histórias. Eles encontram-se num museu, no banco de um parque onde todos têm que se sentar, depois têm que lidar com uma criança endiabrada. Testemunham conversas e situações insólitas. Há break dance, danças exóticas mexicanas em barbatanas, truques, acrobacias e malabaristas e muita interatividade com o público.
Autor: Gonzalez Lobo A.J Direcção: Gonsales Tetiana Interpretação: Rostislav Taraban, Igor Ivashchenko, Pavel Komarov e Andres Gonzalez Lobo Tecnico: Demian Prokhorenko
Memória de um labrego
Cándido Pazó (Espanha - Galiza)
45 Minutos I M/12
Versão cênica a solo do mítico livro galego, de Xosé Neira Vilas, Memorias dun neno labrego (Memórias de um pequeno camponês na versão portuguesa de Viale Moutinho), escrito e publicado em 1961 em Buenos Aires, aonde o autor chegara como emigrante, quando aquela cidade era a urbe onde mais galegos viviam no mundo, a capital da cultura galega. Editado na Galiza na última etapa da ditadura franquista, seu sucesso foi fulgurante, erigindo-se em porta-voz reivindicativo da memória de um país historicamente rural, memória da miséria e da injustiça, motivo do êxodo massivo da sua população. Esta adaptação incluí textos extraídos da tradição oral e da memória colectiva, assim como de criação própria.
Direcção e Adaptação e outros textos:
Cándido Pazó
Cómico-narrador: Cándido Pazó
Cenografia:
Carlos Alonso
Iluminação: Afonso Castro
Música original:
Manuel Riveiro Video-criação:
Nano Besada e Rubén Vidal “Zé”
Ajudante de direção: Afonso Castro
Colaborador na direção:
Avelino González
Produção:
Belén Pichel
Clown Barto
Theater Gili Gili (Bélgica - Bruxelas)
50 Minutos I M/6 I Gratuito
Barto é um idiota cómico que exibe seu espetáculo numa corda bamba e aprisiona a sua audiência com rotinas enfeitiçadoras de contorcionismo. Um personagem gentil, enlouquecido, o seu espetáculo é um evento único que desperta o público com as suas palhaçadas e feitos técnicos repletos de brilhantismo.
Criação e Interpretação:
Barto
O estrambólico circo (animação teatral de rua)
TriActo (Portugal)
20 Minutos I M/6 I Gratuito
Um circo formado apenas por três elementos. As personagens tentam manter uma elevada interação com as crianças mas nem sempre conseguem a interação desejada... Pois não tem grande conhecimento do que fazem! Um Malabarista que não sabe contar, um Gladiador que queria ser Palhaço, e um Domador de Formigas. As personagens vão sabotando e ridicularizando-se umas às outras com o apoio das crianças...
Dramaturgia:
Nuno Sá
Encenação:
TriActo
Figurinos e Adereços:
TriActo Interpretação:
Hélia Martins, Mário Sá e Nuno Sá
Feira dell’ arte
Teatro Meridional (Portugal)
70 Minutos I M/6
Este espectáculo passa-se numa Feira, nos arredores de uma qualquer grande cidade. Entre a roulotte das farturas e a barraca de louça de barro e fogareiros, dois actores anunciam o terceiro espectáculo do dia. É uma peça de Commedia dell'Arte, representada há muitas gerações, em muitas feiras de todo o mundo, mas sempre da mesma maneira: Columbina e Zanni são os criados de Pantalone, um homem que, de moedinha em moedinha, fez fortuna. Columbina e Zanni namoram há dez anos e, pelo menos para ela, parece ter chegado o momento de casarem. Entretanto, Isabela e Octávio – o par de enamorados - apaixonam-se perdidamente à primeira troca de olhares e suspiros. Mas Isabela é filha de Pantalone e Octávio é de uma família rival. Quando todas as personagens parecem ter encontrado a felicidade para logo a seguir a perderem, eis que tudo se encaminha para um final próprio da Commedia dell'Arte.
Texto: Mário Botequilha Encenação e Desenho de Luz: Miguel Seabra Interpretação: Emanuel Arada e Rosinda Costa Espaço Cénico: Miguel Seabra e Vítor Alves da Silva Figurinos: Vítor Alves da Silva Música Original e Espaço Sonoro: Rui Rebelo Assistência de Encenação: Vítor Alves da Silva Direção de Cena: Marco Fonseca Montagem: Marco Fonseca, Paulo Gomes Operação Técnica: Paulo Gomes Fotografia e Assistência de Produção: Susana Monteiro Produção Executiva: Rita Conduto Direção Artística do Teatro Meridional: Miguel Seabra e Natália Luiza
Animação de Rua
D. Quixote
Kopinxas - Companhia de Teatro (Portugal)
Exposição
Cartazes das 24 edições do Festival Internacional de Teatro Cómico da Maia
Exposição
Cartazes da programação da 24º edição do Festival Internacional de Teatro Cómico da Maia
Exposição
Ex-votos teatrais - josé caldas, 40 anos de teatro
Segunda a Sexta-Feira 14h00 - 17h30
Bilheteira
Passe Fidelidade (três espetáculos)€ 12,00€
- Os espectáculos das 23h00 só se iniciam após terminarem os espectáculos das 21h30.
- Todos os espetáculos com lugares sentados e lotação limitada, seguindo as orientações da DGS.
Locais de Venda:
Fórum da Maia: Segunda a Sexta-Feira 09h00 - 12h30 / 14h00 - 17h30, e uma hora antes de cada espetáculo.
Unidade de Turismo: Segunda a Sexta das 09h00 às 18h00 / Sábado e Domingo das 10h00 às 17h00
Biblioteca Municipal da Maia: Segunda-Feira: 18h00 - 22h30 / Terça-Feira a Sábado: 09h30 - 22h30
Bilheteira On-Line: https://forummaia.bol.pt/
Contactos:
Câmara Municipal da Maia
Fórum da Maia
Rua Eng.º Duarte Pacheco, 131, Maia
T. 00351 22 940 86 43
facebook.com/culturamaia
culturamaia.cm-maia.pt
infocultura@cm-maia.pt
Teatro Art'Imagem
Auditório da Quinta da Caverneira, Águas Santas, Maia
T. 00351 22 208 40 14 : 91 769 17 53 | 91 08 18 719
teatroartimagem@hotmail.com
www.teatroartimagem.org
facebook.com/teatroartimagem
Organização: Câmara Municipal da Maia | Pelouro da Cultura
Coordenação Geral: Mário Nuno Alves de Sousa Neves
Coordenação Executiva da Organização: Sofia Barreiros
Gestão de Bilheteira: Conceição Couto, Carla Araújo
Apoio Redes Sociais e Imprensa: Adriano Freire
Apoio Técnico e Logístico: Rui Menezes, Dário Pinto, Nuno Marinho, Rui Pinto, Rui Sobral e Vasco Ferreira
Produção e Programação: Teatro Art’Imagem
Direção Artística: José Leitão
Direcção de Montagem: Pedro Carvalho
Direcção de Produção: Sofia Leal
Produção Executiva: Daniela Pêgo
Equipa de Produção:
Apoio à Produção: Ana Teixeira, Flávio Hamilton, Pedro Leitão, João Nuno Ferraz, Mariana Costa e José Pedro Pereira
Ilustração e Design: Tiago Costa
Design Gráfico: André Rabaça
Música Original: Carlos Adolfo
Web Designer e Vídeo Promocional: Inácio Barroso
Fotografia: Nuno Ribeiro
Registo de Vídeo e Pós-Edição: Luís Lima Production
Equipa Técnica:
Coordenação: Wilma Moutinho
Técnicos de Luz: André Rabaça, Luís Ribeiro, Frederico Lobo
Técnicos de Som: Rudolfo Sá Pereira e Cajó Viegas
Técnico Eletricista: João Branco
Maquinista: José Lopes
Apoio técnico e logístico dos Funcionários e Serviços da Câmara Municipal da Maia.